Каталог

Шишкин как мастер офорта

Иван Шишкин стоит в центре среди художников-передвижников. Фото, 1886 г.

──────── • ✤ • ────────

СОДЕРЖАНИЕ

Вступление

Русский офорт во второй половине XIX века. 1

Офорты Шишкина: история создания и особенности художественного решения. 2

Графика Шишкина как объект коллекционирования. 4

Факторы, влияющие на стоимость. 4

Рекомендации коллекционерам.. 5

Заключение. 5

──────── • ✤ • ────────

Иван Иванович Шишкин (1832–1898) известен в первую очередь как живописец, непревзойденный мастер пейзажа. Благодаря многократному репродуцированию полотен «Рожь» (1878), «Утро в сосновом лесу» (1889) и «Корабельная роща» (1898), за ним закрепилась всенародная слава художника, способного в мельчайших деталях воспроизвести на холсте скрытую от глаз, тихую жизнь лесной чащи. Между тем Шишкин проявил свой талант и в печатной графике, создав более сотни офортов, литографий и цинкографий. Его офорты, в которых гармонично сочетаются новаторство и традиции, были тепло приняты современниками, а сегодня они входят в крупнейшие музейные собрания и высоко ценятся на антикварном рынке.

И. Н. Крамской. Портрет И. И. Шишкина. 1873 год. Холст, масло. Третьяковская галерея (Москва).

И. Н. Крамской. Портрет И. И. Шишкина. 1873 год. Холст, масло.

Мы попробуем подробнее рассмотреть эту часть творческого наследия Ивана Ивановича Шишкина, остановившись на истории создания гравюр и отдельных аспектах их художественного исполнения. Помимо этого, мы обозначим некоторые сложности, связанные с атрибуцией офортов, и укажем ряд факторов, влияющих на их стоимость.

──────── • ✤ • ────────

Русский офорт во второй половине XIX века

Во второй половине XIX века все больше мастеров обращаются к технике офорта, позволявшей, с одной стороны, передавать разнообразные светотеневые эффекты, а с другой, сохранять свободу и динамику оригинального рисунка с помощью легко наносимых тонкой иглой быстрых линий. В 1870-е годы офорт привлекал художников также как наиболее совершенное на тот момент средство тиражирования, позволяющее сделать произведения искусства доступнее и распространить их среди более широкого круга зрителей.

Многие передвижники успешно репродуцировали собственные живописные полотна, в то время как другие мастера воплощали в графике оригиналы современников и предшественников. Блестящим примером последнего может послужить деятельность В. В. Матэ (1856–1917), чей портрет А. С. Пушкина по оригиналу О. А. Кипренского при смещении композиционных акцентов превращается в самостоятельное произведение.Матэ Василий Васильевич (1856–1917). Портрет А.С. Пушкина. Офорт. 1899.

Матэ В. В. Портрет А. С. Пушкина. Офорт, 1899 г.

О возросшей популярности техники офорта свидетельствует учреждение в 1871 году «Общества русских аквафортистов», куда вошли многие выдающиеся живописцы эпохи, например, Н. Ге и И. Крамской, среди членов Общества также был И. Шишкин. Еще во время учебы в Московском училище живописи, ваяния и зодчества он зарекомендовал себя как виртуозный рисовальщик, чьи изображения пером или карандашом отличались тщательностью и точностью исполнения. Логичным развитием этих способностей стало обращение к занятиям гравированием — сначала на камне, а затем на медной доске (в Академии художеств). Шишкин продолжил совершенствоваться в искусстве офорта в Цюрихе во время пенсионерской поездки 1863-64 годов, находя в графике неисчерпаемые возможности для выразительного воплощения природных образов.

──────── • ✤ • ────────

Офорты Шишкина: история создания и особенности художественного решения

В отличие от многих своих современников Шишкин создавал в графике самостоятельные произведения искусства, зачастую не имевших живописных аналогов, и воспринимал офорт как пространство для экспериментов. Так, в выборе технических средств он не ограничивался офортной иглой, обращаясь также и к другим разновидностям офорта — мягкому лаку и акватинте для достижения тонового разнообразия.

С 1870-х годов Шишкин публиковал офорты как отдельными листами, так и целыми сериями ­— впоследствии работы оформлялись мастером в альбомы. Примечательно, что в часть произведений художник вносил композиционные изменения через несколько лет после первой публикации, поэтому они известны в нескольких «состояниях».

Первый альбом «Гравюры на меди крепкою водкою Шишкина 1873» был выпущен в 1873 году по заказу «Общества поощрения художников» и включал в себя 10 офортов. Большинство сюжетов имели только графическое воплощение, однако некоторые были вариациями живописных полотен. К первой группе можно отнести виртуозный по техническому исполнению офорт «Лесные цветы». В галерее «У дяди Гиляя» представлен лист, первоначально входивший в этот альбом и затем опубликованный еще раз в 1894 году. Несмотря на миниатюрный размер (10,6 х 9 см), композиция изобилует многочисленными деталями. Легко и свободно работая тонким штрихом, Шишкин изображает примятую траву, соцветия хрупких лесных цветов, листву на деревьях. Художник достигает особенной глубины пространства, мастерски варьируя тон от густого черного до светлого, оперируя в том числе и незаполненными частями листа.

Шишкин Иван Иванович. Лесные цветы. 1873 г. Бумага, офорт. Размер доски 10,6 х 9 см. Размер листа 40

Шишкин И. И. Лесные цветы. 1873 г. Бумага, офорт.

В 1878 году был опубликован второй альбом «25 гравюр на меди И. И. Шишкина», куда вошли произведения, выполненные Шишкиным в 1875–1878 гг. К числу выдающихся работ этого периода относится офорт «На лесной меже». В собрание галереи «У дяди Гиляя» входит этот лист во втором состоянии. В более позднем варианте этого офорта, являющегося прекрасным образцом поистине живописной передачи солнечного света графическими средствами, были сделаны незначительные изменения заднего плана.

Шишкин Иван Иванович. На лесной меже. Офорт. 1878 г.

Шишкин И. И. На лесной меже. Офорт. 1878 г.

Особенным событием в творческой карьере Шишкина стал выход третьего офортного альбома «Офорты И. И. Шишкина. 1885–1886» в 1886 году. Все представленные в нем 26 гравюр (включая титульный лист) художник подготовил специально для этого издания, а часть из них даже напечатал самостоятельно на небольшом домашнем станке. Альбом был выпущен по инициативе известного коллекционера, библиофила и столоначальника Петербургского лесного департамента Анатолия Евграфовича Пальчикова, высоко оценившего талант Шишкина. Оттиски были выпущены в двух вариантах — на бумаге, такой альбом стоил 25 рублей, и на шелке, эти альбомы продавались в 4 раза дороже. Гравюры, выполненные Шишкиным на шелке, являются уникальными произведениями не только в творчестве самого мастера, но и в истории отечественного графического искусства второй половины XIX века. Кроме того, за год до публикации альбома Пальчиков выступил автором-составителем «Перечня печатных листов И. Шишкина», где подробно указал и систематизировал все сведения о выпущенных ранее офортах, литографиях, цинкографиях и даже цинкографических опытах, информация о которых помещалась «исключительно для горячих поклонников таланта нашего художника, собирающих и хранящих даже не всегда замечательные по художественному достоинству работы мастера»[1]. В издании также приводятся данные о редкости оттисков. Офорт «Зима», имеющийся в коллекции галереи «У дяди Гиляя», — один из 25 листов, представленных в альбоме 1886 года. Более того, этот лист был отпечатан Шишкиным не только на бумаге, но и на шелке. Экземпляр данного тиража входит в коллекцию Государственного исторического музея. В «Зиме» художник в полной мере использует все возможности офорта, добиваясь тонового разнообразия и вместе с тем предельного натуроподобия в изображении заснеженного леса. Композиционно данное произведение схоже с другими аналогичными «лесными» сюжетами — отодвигая основные объекты от края листа, Шишкин формирует глубокое пространство, в которое погружается зритель.

Шишкин Иван Иванович. Зима. 1885-1891 гг. Бумага, офорт.

Шишкин И. И. Зима. 1885-1891 гг. Бумага, офорт.

Своеобразным итогом работы художника в качестве офортиста стал выпуск четвертого альбома «60 офортов профессора Ив. Ив. Шишкина. 1870–1892» в 1894 году в издательстве А. Ф. Маркса. В нем были собраны лучшие произведения мастера за 20 лет, для некоторых из них мастер частично переработал доски. Вошедший в альбом под №5 офорт «На порубке». представлен в галерее «У дяди Гиляя». Эта гравюра, согласно «Подробному словарю русских граверов XVI–IX вв.» Ровинского, известна в четырех состояниях. Отдельные образы и мотивы для офорта художник позаимствовал из более раннего полотна «Рубка леса» (1867, ГТГ, Москва). Добиваясь особенной живописности, мастер работает не только линией и резким штрихом, но и тоном.

Шишкин Иван Иванович. На порубке. 1873 г. Бумага, офорт.

Шишкин И. И. На порубке. 1873 г. Бумага, офорт.

──────── • ✤ • ────────

Графика Шишкина как объект коллекционирования

Еще при жизни мастера его офорты успешно продавались и занимали почетное место в гравюрных кабинетах ценителей. Сегодня эти произведения можно встретить не только в коллекциях крупнейших отечественных музеев, но и на регулярно проходящих аукционах. Стоит отметить, что в настоящее время на антикварном рынке в основном представлены оттиски из последнего альбома художника 1894 года и отдельные листы 1880-х годов. В меньшем количестве встречаются офорты предыдущего десятилетия, в частности, вошедшие в первые две серии. Произведения, созданные Шишкиным во время обучения в Академии художеств и пенсионерской поездки, немногочисленны и крайне редко появляются на торгах. Что касается стоимости, то работы 1870-80-х годов в среднем оцениваются в диапазоне от 50 000 до 100 000 рублей. Безусловно, эстимейт офортов, выполненных на шелке, из ограниченного тиража 1886 года в несколько раз выше, как и в момент их первой публикации в XIX веке. Как правило, их минимальная оценочная стоимость составляет 150 000–180 000 рублей. Несмотря на то что художник создавал офорты в течение 20 лет, тиражи с его работами быстро раскупались, а в последующие десятилетия часть листов были и вовсе утрачены. Встречающиеся на антикварном рынке произведения Шишкина, ввиду их выдающихся художественных качеств и относительной редкости, особенно в хорошем состоянии, представляют несомненную коллекционную ценность.

Факторы, влияющие на стоимость

На стоимость графических работ великого художника-пейзажиста влияет множество факторов. Остановимся лишь на некоторых из них:

  • Состояние. Наиболее ценными являются экземпляры, не имеющие разрывов, утрат, «лисьих» пятен, следов реставрации.
  • Редкость. Поскольку мастер неоднократно переделывал собственные доски, то многие офорты известны в нескольких состояниях. Особый интерес могут представлять те или иные из них в зависимости от внесённых изменений и тиража.
  • Провенанс и упоминание работы в научных публикациях. Для ценообразования офорта оказываются важны и внешние факторы. Так, подробная история бытования предмета может стать подтверждением его подлинности, что всегда положительно сказывается на стоимости работы. В то же время весьма ценными оказываются произведения, ранее считавшиеся утраченными, известные лишь по упоминаниям в каталогах и научных статьях специалистов.

Перечень печатных листов И. И. Шишкина. / сост. А. Е. Пальчиков. С.-Петербург: Тип. А. С. Суворина, 1885

Перечень печатных листов И. И. Шишкина / сост. А. Е. Пальчиков. С.-Петербург: Тип. А. С. Суворина, 1885

Рекомендации коллекционерам

Наконец, несколько слов стоит сказать и о сложностях, связанных с атрибуцией графических произведений Шишкина. К сожалению, в эпоху цифровой печати коллекционеры нередко сталкиваются с большим количеством подделок, выдаваемых за офорты XIX века. Ниже мы приведем несколько советов, которые могут помочь избежать подобных ситуаций:

  • Внимательный осмотр произведения с помощью лупы на предмет обнаружения пикселей, свидетельствующих о цифровой печати.
  • Тактильная проверка работы — произведения, выполненные в технике офорта, имеют едва заметный рельеф.
  • Проверка расположения подписи Шишкина и года создания — эти данные можно обнаружить в профильных изданиях, посвященных творчеству мастера.

──────── • ✤ • ────────

Заключение

Офорты Ивана Шишкина по праву занимают достойное место в числе лучших достижений русских графиков второй половины XIX века. Оставаясь верным изображению родной природы, именно в этой технике он с большей поэтичностью показывает всю изменчивость ее состояний. Вместо величественной монументальности образов, свойственных живописным полотнам, в офортах художника сохраняются свобода и движение.

По техническому исполнению и художественным качествам графические опыты Шишкина, безусловно, представляют интерес для коллекционеров отечественного искусства XIX века. Они весьма востребованы на антикварном рынке, появляются на крупнейших аукционах и могут стать выгодной инвестицией. Обратной стороной такой популярности является существование различных фальсификаций, имитирующих подлинные гравюры Шишкина. Мы рекомендуем тщательно изучать произведения перед покупкой, а также приобретать их в галереях, с хорошей репутацией, где всегда возможно проконсультироваться со специалистом.

 

Надежда Пронь, 2025



[1] Перечень печатных листов И. И. Шишкина / сост. А. Е. Пальчиков. С.-Петербург: Тип. А. С. Суворина, 1885. С. VII

Антиквариат и галерея «У дяди Гиляя»
Упомянутые в статье книги и предметы искусства, ссылки которых ведут на наш сайт, можно купить или заказать.

Предзаказ
Предзаказ успешно отправлен!
Имя *
Телефон *
Добавить в корзину
Название товара
100 руб
1 шт.
Перейти в корзину
Обратный звонок
Запрос успешно отправлен!
Имя *
Телефон *
Заявка

С помощью уведомлений о заказе можно не только получать актуальную информацию по заказу, но и иметь быстрый канал связи с магазином